"The Idol" n'est pas assez bon pour être choquant

Aug 12, 2023

14 h 23 HAE le 5 juin 2023

La chose à comprendre à propos de Sam Levinson, c'est qu'il est un hack. Il n'a pas d'idées, mais plutôt des préférences esthétiques, des repères évidents et des doléances industrielles qu'il veut faire passer pour des idées. Regarder ses films et ses émissions de télévision ressemble beaucoup à faire défiler Tumblr en 2012, et il semble croire qu'être transgressif signifie rendre Twitter en colère contre lui. Il donne l'impression d'une personne qui a lu Easy Riders, Raging Bulls une fois et a construit un personnage entier basé sur celui-ci. J'ai l'impression qu'il veut me faire croire qu'il est là pour remettre le sexe, la drogue et le rock and roll dans le divertissement populaire, mais pour paraphraser un personnage du pilote de sa dernière série, The Idol, qui a été créée sur Max hier soir : Je ne te crois pas.

L'idole, co-créé par Levinson, Reza Fahim et Abel "The Weeknd" Tesfaye - un autre type de hack - suit ostensiblement les épreuves et les tribulations d'une pop star nommée Jocelyn (Lily-Rose Depp) et la machine derrière elle alors qu'elle se prépare pour son album de retour à la suite d'un épisode psychiatrique qui aurait suivi la mort de sa mère. Jocelyn est un type de Britney Spears dont on nous fait croire qu'il a déjà réussi malgré son nom de Jocelyn. Le spectacle commence avec elle sur la pente descendante de sa carrière, ayant désespérément besoin d'un disque à succès.

Tout en naviguant dans son calendrier de sortie, Jocelyn rencontre Tedros (Tesfaye), un propriétaire de boîte de nuit louche qui s'immisce dans sa vie et la prend vraisemblablement en charge (je n'ai vu qu'un seul épisode). La série a été initialement confiée à Amy Seimetz, qui a été licenciée sans ménagement après avoir filmé quelque chose comme 80% des scènes. Sa version de l'émission aurait suivi une pop star se battant pour vaincre un gourou culte prédateur et l'industrie de la musique dans le but de récupérer son agence. Je ne sais pas si elle aurait fait une meilleure émission, mais, d'après mes impressions sur le pilote, cela aurait peut-être été plus intéressant.

Une grande partie de ce premier épisode est consacrée à la parodie de l'industrie de la musique pop, comme une version bien pire de Popstar : Never Stop Never Stopping. L'épisode regorge de gestionnaires, de gestionnaires, de professionnels des relations publiques et de directeurs créatifs. La série pointe pratiquement du doigt ces personnages et crie, Regardez comme ils sont idiots ! Ils disent des choses "excentriques" comme "la maladie mentale est sexy!" Ces petites parties sont remplies de nombreux acteurs surqualifiés, comme Hank Azaria, Eli Roth, Dan Levy, Jane Adams et Rachel Sennott, probablement tous là pour imprégner un scénario plat et typique d'une personnalité réelle.

Une grande partie de la comédie du premier épisode est centrée sur un coordinateur de l'intimité lors d'une séance photo pour l'album, qui conteste le fait que Jocelyn expose ses seins devant la caméra, car le protocole en place exige qu'ils fassent un avenant de contrat explicite montrant que Jocelyn consent à avoir ses seins pour la couverture / le livret de son album. C'est une façon induisante pour Levinson de se moquer du concept de coordonnateurs de l'intimité et des tentatives maladroites d'Hollywood de créer une nouvelle infrastructure de sécurité sur les plateaux. Il y a de quoi se moquer de ces tentatives à la volée pour corriger les nombreuses façons dont l'industrie a abusé de ses travailleurs, mais Levinson n'a pas de véritables pensées ou idées au-delà. N'est-ce pas si idiot ? et Pourquoi une belle femme ne peut-elle pas se déshabiller sur un plateau quand elle le souhaite ? Naturellement, Levinson veut vraiment, vraiment qu'il soit clair que ce personnage veut totalement se déshabiller.

C'est une scène qui capture parfaitement le plus gros échec de tout le projet de média soi-disant érotique de Levinson, dans lequel son autre émission, Euphoria, s'intègre également. Levinson est toujours désireux de nous montrer le sexe et la nudité, mais jamais au service de l'érotisme pour lui-même. Au lieu de cela, nous obtenons juste une série de provocations, chacune visant les différents coordinateurs d'intimité que Levinson semble penser remplir son public.

À un moment donné, Jocelyn et son assistante / amie Leia (Sennott) regardent Basic Instinct, une tentative pas si subtile de placer The Idol dans la lignée du film. Mais le truc avec Basic Instinct, c'est que c'est assez chaud; le sexe suinte de chaque ligne de dialogue, de chaque regard, de chaque bouffée de cigarette et, naturellement, de chaque poussée. C'est à cause de ce véritable engagement envers l'érotisme que, lorsque le film choque et va trop loin, il résonne réellement.

Levinson est un artiste classique du millénaire dans la veine de nombreux nepo-auteurs, en ce sens qu'il le veut dans les deux sens. Il veut être vu comme un artiste avant-gardiste et controversé qui choque les sensibilités d'une Amérique "faux-progressiste", mais il ne peut pas être si choquant ou aventureux que le financement de son prochain projet soit remis en question. Au final, il se contente de nourrir son ego en rendant les gens fous sur les réseaux sociaux. Pendant ce temps, le public se retrouve avec ces versions génériques d'un meilleur art réalisé par David Lynch ou Brian DePalma.

En tant que personne à qui manque le sexe et l'érotisme dans les films, des trucs comme The Idol me dépriment plus que les blockbusters complètement asexués d'aujourd'hui. Personne impliqué dans cette émission ne semble très intéressé par le sexe au-delà comme moyen de provoquer les téléspectateurs. Les scènes de sexe du premier épisode sont vanillées et, comme d'habitude, Levinson semble plus investi dans le processus technique que dans ce qui se passe à l'écran. Nous obtenons beaucoup de sa signature au ralenti et de l'éclairage au néon, mais même ce truc n'est pas très bon ici. Après deux saisons d'une série télévisée populaire et de plusieurs films, il singe toujours clairement Scorsese, Lynch et Fincher de manière évidente. Rien ne se passe ici n'est aussi aventureux, dangereux ou même glorieusement terrible que toute la couverture des coulisses vous le ferait croire, et c'est la partie la plus décevante de toutes. Tout ce que vous avez ici est un autre drame de prestige ennuyeux.

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